100 Scene no Koi

L’amour, toujours l’amour!

Titre original: 100シーンの恋

Année : 2008

Réalisation, Scénario, etc. : Yuzi Tsutani

Musiques : ?

Durée : 3 épisodes de 15 à 30 minutes (en moyenne)

Pays : Japon

Genre : Comédie romantique

Avec : Hiro Mitsushima = Yoji / Sota / Kazuya

Misa Uehara = Anna

Saya Yuki = Midori

Yumi Sugimoto = Misaki

Le début :

Episode 1 :

Yoji (Hiro Mitsushima) est un jeune homme passionné de surf et qui aime rendre service. Il pense toujours aux autres avant de penser à lui. Son amie Anna (Misa Uehara) a perdu un bracelet qui semble avoir une grande importance pour elle. Yoji veut absolument l’aider à retrouver ce fichu bracelet (quitte à tamiser tout le sable des plages japonaises s’il le faut, nom d’un petit bonhomme!).

Episode 2 :

Sota (Hiro Mitsushima), qui travaille dans le milieu du prêt-à-porter, vient d’apprendre qu’il a été transféré à New York. Il pense que c’est le bon moment pour lui d’avouer ses sentiments à sa collègue Midori (Saya Yuki), mais tout ne va pas se passer comme prévu. Qu’à cela ne tienne, Sota veut tout faire pour que Midori soit heureuse.

Episode 3 :

Kazuya (Hiro Mitsushima) est coiffeur. Il vient de rompre avec sa petite-amie. Un soir, alors qu’il est tard mais qu’il se trouve toujours au salon de coiffure, Misaki (Yumi Sugimoto), une ancienne camarade de classe, lui demande de lui couper les cheveux.

Mes impressions :

100 Scene no Koi est effrayant par sa durée mais c’est cela qui m’a motivée à regarder, car je me suis posée la question de savoir ce que l’on pouvait bien raconter d’intéressant en si peu de temps.

Il s’agit en effet d’une série ultra courte composée de trois épisodes d’une durée allant de quinze à trente minutes environ. D’ailleurs, ce n’est même pas une série, mais trois instants de la vie qui sont mis en lumière et qui sont sans rapport les uns avec les autres. Le seul point commun est que le rôle du protagoniste a été confié à Hiro Mitsushima. Ah… et bien sûr, l’amour est le thème principal !

***

Episode 1 :

Les scénaristes et les écrivains japonais (pour ne citer qu’eux) sont très forts pour sublimer les moments de la vie quotidienne, tous ces petits riens qui arrivent tous les jours à tout le monde, qui sont d’une banalité parfois affligeante, ces événements routiniers qui sont interrompus par des petites épiphanies et des révélations qui n’ont d’importance qu’aux yeux des protagonistes mais dont on prend un certain plaisir à être témoin.

Ce sont précisément ce que j’ai appelé plus haut ces petites épiphanies qui sont le plus dignes d’intérêt : pourquoi est-ce si important de retrouver le bracelet ? Bien évidemment, c’est pour le symbole qu’il représente, le fil conducteur et pas uniquement parce que c’est une personne très chère à Anna qui le lui a offert. On comprend à quelques secondes de la fin à quel point il est important pour elle de le retrouver : j’ai poussé à peu près le même soupir qu’elle à la fin et en même temps qu’elle (oui, oui, je suis d’accord avec vous, c’est glauque). Tout ça pour vous dire que perdre un bracelet, ça arrive à beaucoup de gens partout et tous les jours, mais cette histoire est digne d’intérêt non pas tant pour ce que le bracelet représente car c’est là encore très banal, mais bien pour la façon dont c’est présenté. Le seul souci est que je n’ai pas été convaincue par la prestation de Hiro Mitsushima. Et ça, c’est pas banal, mais c’est triste…

Episode 2 :

Cet épisode est deux fois plus long que le précédent. Bon, dit comme ça, on s’attend à un truc énorme, mais en fait, ça dure une petite demi-heure :D

Là encore, il est question d’un objet primordial dans l’intrigue et d’un moment important où tout bascule. J’ai davantage apprécié le jeu de Hiro Mitsushima dans cet épisode. Par contre, j’ai été profondément agacée par le personnage incarné par Saya Yuki. En effet, Midori est trop nunuche pour moi. Heureusement que c’est plié en trente minutes !

A part ça, il y a une scène très mignonne et sensuelle au beau milieu de l’épisode et rien que pour ça, ça vaut le coup de supporter Midori. Pour autant, cet épisode n’est pas celui que j’ai aimé le plus, malgré de bons moments d’humour, de tendresse et de suspens.

Episode 3 :

Le dernier épisode dure vingt minutes. Il est un peu différent des deux autres. Ici, pas d’objet qui fait office de fil conducteur comme dans les épisodes précédents. Par contre, outre l’amour, il y a le thème du départ et de la séparation qui sont bien exploités. L’histoire est très belle, mais le ton est très différent. La dernière phrase, prononcée par Kazuya, cloue sur place.

En fait, étant donné que chaque histoire est très courte, il faut aller à l’essentiel très vite, tout en ménageant un tantinet le suspens et c’est le tour de force qui est réalisé dans le cas présent. Lorsque c’est réussi, c’est vraiment très beau et c’est ce qui m’a marquée en général, mais plus encore dans cet épisode. Il n’y a pas beaucoup de dialogues donc il faut que chaque phrase compte et ait du sens. On ne peut pas se permettre de broder, il n’y a pas de place pour les fioritures.

Je suis également fan de la petite musique que l’on entend de temps en temps. Et des trois épisodes, c’est clairement dans celui-ci que la musique est la meilleure. Je suis bien désolée de ne pas avoir l’info quant au compositeur (ou compositrice) de ces jolis morceaux.

En conclusion :

Chaque épisode a ses spécificités et je ne vais pas attribuer de note, mais je vais tout de même vous avouer que j’ai une préférence pour l’épisode 1 et le 3. Si on devait pousser un peu plus loin la réflexion, j’ai même une petite préférence pour la première histoire. Vous dire pourquoi dans le détail serait vous spoiler, donc je vais m’arrêter là pour aujourd’hui. Ce serait dommage d’en dire trop.

Regarder 100 Scene no Koi dix ans après sa sortie 

fut distrayant. C’est toujours amusant de revoir des acteurs et/ou des actrices que l’on connaît bien mais en beaucoup plus jeunes.

IZA, le 30 novembre 2018