Kogure Shashinkan

Les fantômes du passé

Titre original: 小暮写眞館

Année : 2013

Réalisation, Scénario, etc. : Kei Kunii, Izuru Kumasaka, Kentaro Moriya

Durée : 4 épisodes de 50 minutes (en moyenne)

Pays : Japon

Genre : Comédie dramatique

Adaptation du roman éponyme de Miyuki Miyabe paru en 2010

Avec : Ryunosuke Kamiki = Eiichi Hanabishi (« Hana-chan »)

Riko Narumi = Junko Kakimoto

Ken Ishiguro = Hideo Hanabishi

Yuki Matsushita = Kyoko Hanabishi

Amon Kabe = Hikaru Hanabishi (« Pika-chan »)

Arata Horii = Tsutomu Tanako (« Tenko »)

Miu Arai = Fuko Hanabishi

Toru Shinagawa = Kogure Yasujiro

Takashi Sasano = Sudo-san

Le début :

La famille Hanabishi est en train d'emménager dans le quartier. Quelques voisins curieux (pléonasme! ^^) assistent à l'arrivée des meubles et chacun y va de son petit commentaire. Certains sont un peu perplexes et d'autres sont même inquiets : cet endroit a la réputation d'être hanté par son ancien propriétaire, Kogure-san !

Un événement mystérieux a lieu dès le soir de l'emménagement : un ami de la famille est persuadé que le fantôme d'une jeune fille est venu sonner à la porte. Ce phénomène sera très vite expliqué, mais une chose beaucoup plus étrange va se produire par la suite et Eiichi – l'aîné des enfants – va se sentir investi d'une sorte de mission : trouver l'identité d'un fantôme tout triste apparaissant sur une photo de famille. (Petit jeu : mais où se trouve donc le fantôme sur la photo?) (^^)

Mes impressions :

Avant l'ère du numérique, on allait se faire tirer le portrait et on portait nos pellicules à développer chez le photographe du coin. Les plus beaux « spécimens » étaient même exposés dans la vitrine, LOL !

C'est dans ce type d'établissement que la famille Hanabishi vient d'élire domicile. Il ne reste plus grand-chose de cette époque, tout au plus quelques vestiges de déco. Du coup, cette maison n'est pas banale. Par exemple, le salon est installé dans une pièce qui servait autrefois de studio. Franchement, c'est classe et original :

Hideo (le père) n'est ni photographe, ni commerçant. Il voulait simplement emménager dans une grande maison, si possible hantée. (Si, si!)

Je l'ai immédiatement trouvé sympathique. Pourquoi ? Allez, je vous aide avec une petite image :

Hideo (Ken Ishiguro) et son épouse Kyoko (Yuki Matsushita) sont des gens charmants. Ils ont eu trois enfants. L'aîné est Eiichi (Ryunosuke Kamiki). Ado typique sans histoire, Eiichi (ou « Hana-chan ») est lycéen. L'emménagement au Kogure Shashinkan va pimenter son quotidien, puisque c'est là que la fameuse photo a été développée. Il va donc s'improviser détective et tenter de trouver l'identité des personnes et du fantôme apparaissant sur la photo. Ses recherches vont le conduire dans un premier temps dans l'étrange Jardin de la Vérité, un lieu de culte un peu spécial et pas forcément rassurant. Cette énigme à élucider ne sera pas la seule. Eiichi va devenir LE détective spécialiste des photos de fantômes ! (^^)

C'est la première fois que je vois jouer Ryunosuke Kamiki. Il n'a que 23 ans, mais il a déjà un nombre impressionnant de séries et de films à son actif, ce qui n'est pas si étonnant car il est talentueux. Son jeu est juste, il possède toute une palette d'expressions, bref : il est crédible, inspiré et il nous emmène dans ses aventures.

Le petit Amon Kabe joue le rôle du petit frère de Eiichi. Il se prénomme Hikaru, mais tout le monde l'appelle Pika-chan. Le personnage porte bien son nom. Il est vif, curieux et intelligent. Très mature pour son âge, doté d'un bon sens de la logique et de l'observation, c'est un détective en herbe et c'est lui qui fournit la première piste à Eiichi pour enquêter sur la photo ! La complicité entre les deux frères est fraîche et attendrissante.

Pika-chan fait l'objet d'une attention toute particulière : sa grande sœur, Fuko (Miu Arai), est décédée sept ans auparavant à l'âge de quatre ans à cause d'une encéphalite, une grippe qui a très mal tourné. Du coup, dès que Pika-chan s'enrhume, sa mère panique. ll est impossible d'ignorer le petit autel installé dans le séjour. Les Hanabishi n'oublient pas leur petite Fuu-chan.

Outre la souffrance liée à la perte de son enfant, Kyoko a subi les accusations de sa famille, des mots stupides et terribles tels que : « Tu es une mauvaise mère et c'est de ta faute si ta fille est morte, etc. » Néanmoins, Kyoko est une femme forte, dévouée et qui affiche un généreux sourire. Suite à cet événement tragique, les Hanabishi ont coupé les ponts avec leur famille. Ce drame familial et ses conséquences va devenir le sujet principal de l'histoire au détriment des enquêtes de Eiichi et c'est ce qui est bien dommage. Ce n'est pas le fait que l'intrigue ait évolué en ce sens qui est déplaisant, mais le fait que la tournure devienne pénible à supporter : j'avais l'impression de regarder un drama traitant de la culpabilité, avec toujours les mêmes scènes en flashback.

Ce drama commence pourtant très bien, finement et brillamment. Le spectateur est mené en bateau dans l'épisode d'exposition, car certaines scènes sont filmées un peu comme dans les films ou séries qui font flipper. Par exemple, prenons cette scène troublante où Eiichi quitte le Jardin de la Vérité : on voit Eiichi de face, il a très envie de quitter les lieux (et comme je le comprends!), son pas s'accélère d'abord imperceptiblement puis de manière plus marquée. En arrière plan, le bâtiment devient plus flou et plus petit, mais trop lentement proportionnellement à l'allure à laquelle le protagoniste se met à marcher. Ce décalage fait que le spectateur a l'impression qu'il ne va jamais réussir à sortir de ce foutu Jardin ! Même lorsque la caméra s'immobilise et que notre Eiichi s'est finalement mis à courir, on le voit de dos, il semble petit, alors que les arbres au-dessus de lui paraissent gigantesques et malgré le fait que le Soleil brille, le décor apparaît sombre et lugubre à ce moment précis. Eiichi pourrait presque se faire engloutir. L'atmosphère de ce lieu de culte trop calme est étouffante.

Ce sentiment est renforcé par son regard inquiet (et il est crédible!) et par la musique, qui est un peu flippante à ce moment-là. D'ailleurs, les musiques sont également brillantes. Non seulement elles sont très belles, mais en plus, elles viennent à chaque fois souligner l'action d'une manière appropriée. Les musiques accompagnant les scènes qui se déroulent en famille à la maison sont gaies, charmantes, rassurantes. Les moments plus tendus – comme celui dont j'ai parlé il y a quelques lignes – sont accompagnés d'accents qui inspirent le trouble. Merci au compositeur. Je ne sais pas de qui il s'agit, je n'ai malheureusement pas trouvé l'info sur le Net et c'est bien dommage. Si vous avez l'info, n'hésitez pas à me la transmettre ! Il faut rendre justice à cette personne.

Il y a un signe qui ne trompe pas lorsque je regarde un drama ou un film. Lorsque je le trouve esthétique, j'ai tendance à faire plein de captures d'écran. Eh bien, en regardant Kogure Shashinkan, j'ai probablement battu un record perso du nombre de captures ! Les images sont très belles. Ce sont tous ces moments délicats, ces petits riens, ces détails esthétiques, qui donnent également beaucoup de finesse et de charme. C'est le cas, par exemple, de la porte de la chambre noire avec ses lettres jaune pâle, sa poignée dorée et sa peinture aux couleurs claires (et, soit dit au passage, son charme désuet). Si je vous dis « chambre noire », peut-être que vous l'imagineriez avec une porte banale.

Tous ces points forts font que l'on suit très facilement (pendant 1 épisode et demi) le déroulement de l'intrigue qui est somme toute assez banale. C'est la manière dont elle est racontée qui est intéressante. Les photos étranges que Eiichi a l'occasion de voir et les énigmes qui découlent de cela sont un prétexte : ce sont autant de fantômes du passé qui vont d'une part, amener les protagonistes (ainsi que certains personnages secondaires et ce, qu'ils soient directement concernés ou pas par ces photos) à réfléchir à leur propre histoire, au drame familial qui les a frappés et, d'autre part, poser également la question de l'importance de la famille et de la réconciliation avec son passé.

Avant de conclure, j'aimerais vous parler brièvement de trois personnages dont je n'ai pas encore parlé jusqu'à présent : Junko, Sudo-san et « Tenko ».

Junko est incarnée par Riko Narumi. Je constate que cette actrice a interprété pas mal de rôles bizarres et marginaux. (^^) Junko travaille à l'agence immobilière qui a vendu le Shashinkan aux Hanabishi.

Sudo-san (Takashi Sasano) est quant à lui le directeur de l'agence immobilière. C'est un personnage intéressant de par sa sagesse et les propos qu'il tient. C'est également un homme qui peut s'avérer éminemment drôle avec ses mimiques. Il est heureux que les Hanabishi aient repris le Shashinkan et surtout qu'ils l'aient laissé tel qu'il était. Pika-chan insiste dès le début auprès de son père pour laisser l'enseigne à tout prix… et tant pis si cela induit les gens en erreur.

Enfin, Tsutomu (Arata Horii), « Tenko » pour les intimes, est le meilleur ami de Eiichi. C'est un gars sympa, souriant, un peu farceur et d'humeur égale. Un second rôle parfait pour ce genre de série.

En conclusion :

Kogure Shashinkan aurait pu être un gros coup de cœur ! Malheureusement, j'ai été plutôt déçue dès la seconde moitié de l'épisode 2, à cause de ce sentiment de culpabilité généralisé et de ces flaskbacks trop présents, même si je peux comprendre ce que les protagonistes ressentent. C'est juste que c'est trop appuyé, trop lourdingue.

Ce drama a tout de même beaucoup de qualités : les protagonistes et les seconds rôles sont intéressants, les acteurs sont inspirés et la musique est ravissante.

A vous de vous faire votre opinion. Pour Christian-le-retrogamer-occasionnel, c'est sans appel : « La prochaine fois, évite de me faire regarder un drama comme celui-là, merci ! » :D

 

IZA, le 23 juin 2016